Трехмерное творчество Шинтаро Охата

Шинтаро Охата (Shintaro Ohata) — мастер создания невероятных картин. Его работы — это особые инсталляции, сочетающие в себе 2D и 3D композиции, они имеют смысл только тогда, когда находятся рядом.

К примеру, при взгляде на первую фотографию может показаться, что это обычная живопись широкими мазками, однако, увидев вторую фотографию, становится ясно, что это хитрая иллюзия и на первом плане вовсе не рисунок, а целая скульптура. Шинтаро смог безупречно подобрать материалы и для скульптур и для фоновых картин, поэтому смотрятся они очень гармонично и целостно.

Самые частые герои необычных полотен художника — дети.

По его мнению, они, как никто другой, умеют подмечать красоту всего окружающего, испытывая искреннюю радость от самых простых бытовых моментов, заключенных в каждом дне жизни — от игры с кошкой до катания на качелях.

Больше всего впечатляет в картинах Шинтаро возможность прикоснуться к 3D-картине, посмотреть на нее с самых разных ракурсов и увидеть новые, дополнительные детали произведения.

Художник комментирует свои работы так: «Каждая обыденная сцена из жизни, вроде восходящего солнца, красоты заката или блеска асфальта, мокрого от дождя, становится чем-то незабываемым, если подумать, что она уникальная, „разовая“, и больше не повторится ... а я создаю работы, чтобы поймать эти моменты и запечатлеть навсегда».

Все работы японского художника посвящены мгновениям детства.

Прогулки по городу, катание на карусели, знакомство с котом, ожидание на остановке. Картины, словно останавливают обыденные моменты жизни, показывая их красоту, магию, и неповторимость.

Каждая работа выполнена в своей определенной цветовой гамме.

Желтый - заливает холст светом, зеленый - придает таинственности, синий - создает ощущение спокойствия и умиротворения.

Все работы созданы в оригинальном сочитании - изящные скульптуры из папье-маше поставленные перед фоном - картиной, которые в итоге составляют одно целое.

Благодаря этому, все сцены кажутся очень реалистичными.

Люди, которым удалось побывать на выставке японского художника, отзываются о его работах не иначе, как о звездных.

Произведения художника произвели огромное впечатление, как на зрителей, так и на критиков. Объемные картины Шинтаро привлекают людей самого разного возраста, независимо от расы или социального положения.

Шинтаро Охата родился в Хиросиме, Япония, в 1975 году. Молодой художник заработал свою известность благодаря умению показать жизнь в кинематографическом стиле. Работы автора пронизаны светом, будь то ночные огни города или солнечные зайчики.

Он превозносит свет, как нечто самое главное в жизни людей. «Каждая обычная сцена из нашей жизни, такая, как восход солнца, заход солнца, или блеск ночной дороги, залитой дождем, становится чем-то незаменимым, если представить, что мы этого больше не сможем никогда увидеть», — рассказывает художник. – «Цель моих работ – показать свет в повседневной жизни, и запечатлеть его на холсте».

У художника есть свой собственный неповторимый стиль — он ставит скульптуры перед картинами, которые взаимодействуют и связаны между собой общей идеей. В своих работах художник соединяет 2D и 3D, что придает его картинам еще большую выразительность и усиливает впечатление.

Картины-скульптуры являются чем-то вроде миниатюрной диорамы, где плоский живописный фон и объемные предметы на переднем плане вместе образуют одно целое. Главное чувство, которое охватывает тебя при созерцании — умиротворенность.

Персонажи его картин полны спокойствия и вдумчивости. Молодой художник удивительно гармонично вписывает своих героев в окружающий мир, который наполнен мягким светом заходящего солнца, теплым и уютным отблеском фонарей и витрин вечернего города.

Отсюда и Отсюда